Annie Leibovitz...Fotografías llenas de creatividad y humor.

Es divertido hacer fotos conmigo, algunas veces pongo a la gente en el barro y otras las cuelgo del techo" 


Sus retratos de estrellas de la música, el cine y el teatro, del arte, la literatura o la política, seducen por su originalidad y el aspecto viviente de sus puestas en escena. La seriedad y la sobriedad no son el lado fuerte de sus retratos, por el contrario, ella introduce siempre en sus imágenes una cierta dosis de broma, humor e ironía.


"Cuando digo que me gustaría fotografiar a determinada persona, lo que quiero decir realmente es que me gustaría conocerla"


gracias a la intensidad de su confrontación con la personalidad de sus modelos, la fotógrafa consigue hacerles adoptar las poses deseadas, no desprovistas de humor. Annie Leibovitz fue nombrada en 1973 fotógrafa jefe de esa revista, cargo que ocupó hasta su traslado a Vanity Fair, en 1983.El 8 de diciembre de 1980, Leibovitz fue quien fotografió al cantante británico John Lennon por última vez, antes de que este fuera asesinado

Ella es una fotógrafa que realmente me encantó porque tiene fotos de Disney con figuras famosas, pero hace a las princesas reales, como vivirían en un mundo como este, es realmente fascinante la manera en la que trabaja, ella tiene un cierto humor para sus fotos , hace de una foto una verdadera pintura.

www.cristinaarce.com

Nagi Noda..la fotógrafa más Kawaii!!!

Noda nació en 1973 y desde pequeña se vio influenciada por el arte, pues sus padres eran diseñadores.


En 2004 logró gran notoriedad con un trabajo para Panasonic, protagonizado por la modelo Mariko Takahashi, en el que se presentaba como "ex gorda" con un aspecto similar al de un Caniche y se parodiaban los videos de aeróbic de Susan PowderTambién creó un personaje popular, el hanpanda, que por un lado era un panda y por el otro podía ser cualquier animal. Durante esos años realizó videos musicales para grupos como "Baby blue", Yuki  Isoya  ("Sentimental journey") o el dúo cómico "I love your face". También hizo incursiones en el mundo del anime, siendo obra suya la cabecera de inicio de la serie Honey and Clover


Nagi Noda falleció a los 34 años el7 de septiembre de 2008 El año anterior la artista sufrió un accidente de tráfico, y murió por complicaciones derivadas del tratamiento de una operación.
http://es.wikipedia.org/wiki/Nagi_Noda


Amo los trabajos de Nagi Noda, ya que su trabajo es el esplendor del movimiento japonés , donde las chicas pueden lucir hermosas , monas lindas , llamadas en japón Kawaii, en su página, es el reflejo de sus fotos es tan tierna.


Amé su galería de Gore, es  como la combinación perfecta de lindura y muerte. Y definitivamente el video de Yuki es hermoso porque va relatando una historia muy triste y lo supo mostrar bien a partir de cuadro por cuadro.


 www.naginoda.com
el diseño de su página en japonés es muy bella...muy KAWAII!!!

elle muliarchyk ...De modelo a gran fotógrafa.

"Es una guerrilla-style-photographer que tiene una metodología de trabajo bastante curiosa y muy autorreferente pero no se hace insoportable con el resultado que se pasea entre la fotografía de modelo y algo un poco más conceptual. Divertido y amargo a la vez"
Es como la definen algunas revistas donde ha publicado su trabajo ella es Elle Muliarchyk que de ser modelo , pasa a ser un gran artista de la fotografía ya que con su valentía de entrar a las tiendas de ropa con su cámara y ser ella la modelo de grandes fotografías hacen de su obra muy interesante.


Su manera de fotografiar es irreverente ya que no cualquiera puede entrar a grandes tiendas de marca y ponerse los vestidos de diseñadores a los que ella llama " Ponerse un alma distinta, convertirse en otra persona e interpretarlo " y fotografiarse de distintas maneras.
Su trabajo inicia en los probadores de las tiendas pero después de su auge , su foto se hace más abierta , amplía su manera de ver las cosas y empieza a jugar con la moda y el conceptualismo.


Para mí ella es una grande fotógrafa aunque ciertamente no tendría el valor de hacer lo que ella hizo, pero a diferencia de mí, ella tenía como el reconocimiento de ser modelo por eso es que la aceptaban en ese tipo de tiendas, pero fuera de eso me encantó sus fotos, como ella misma se disfraza e interpreta distintas facetas con los vestidos, la foto en la que más me identifiqué fue en donde sale con su máscara de gas y un vestido de corte de sirena, esa foto es muy similar a las que ya he hecho antes.


 http://vimeo.com/user3374155 página de algunas de sus fotos más actuales.

.Bienvenido a mi morada. Entre libremente, por su propia voluntad, y deje parte de la felicidad que trae.

Para el siguiente tema de los colores y sus clasificaciones tuvimos que hacer una narrativa de color donde usaríamos cada uno de  los siguientes puntos:


Colores pasteles.: Son todos los colores del círculo cromático con el agregado del blanco. Los colores pasteles sugieren luz, frescura y naturalidad




Colores Cálidos : Estos colores expresan cualidades positivas, y provocan la sensación alegría, actividad, movimiento, calor.  Llevados al extremo, representan también la agresividad, competitividad, expansión. colores: Naranja, rojos, amarillos.




Colores fríos : Se los considera por asociación con el agua al azul, violeta y verdoso. Los colores fríos en matices claros expresan delicadeza, frescura, expansión, descanso, soledad, esperanza y paz y en los matices oscuros con predominio de azul, melancolía, reserva, misterio, depresión y pesadez.


Colores neutros: no posee tono o matiz , absorbe o refleja todas las longitudes de onda en la misma proporción.  Se refiere también a aquel material impreso que solamente contenga blanco, negro o la gama de grises.


Luz tungsteno : Es aquella que es producida por la bombilla de un foco , esta es una luz artificial, pero refleja un tono cálido.


Luz Fosforescente : Es aquella que refleja una luz fría, luminosa pero esta solamente es producente en interiores.


Color aislado : Es el color que sobre sale en la foto.


Explosión de color : Es la saturación de los colores.


Colores contrarios: Es el elegir 2 colores contrarios a la estrella de color como rojo y cyan.


colores armónicos : Son los que al compartir un mismo espacio dan una buena combinación.


Para este trabajo de narrativa manejé el tema de cuento de hadas un poco cambiado , quizás algo tétrico...tú nunca te has pensado...que pasa después de que lees y vivieron para siempre felices..?.. y si en verdad...no lo fuera? si las princesas no tiene un feliz final...que nos espera a nosotros?... una cruda realidad contada por medio de los cuentos más famosos infantiles... quizás ahorita mientras lees esto...no estés solo...

.Bienvenido a mi morada. Entre libremente, por su propia voluntad, y deje parte de la felicidad que trae.

Teoría del color...lo que se tiene que saber.

 Teoría del color luz
tenemos colores primarios, secundarios y complementarios.

los colores primarios : Azul , Rojo y Verde.
Los colores secundarios : Amarillo , magenta y cyan


Si combinamos los colores primarios en proporciones iguales tenemos como resultado LUZ BLANCA, La combinación de los colores Secundarios en proporciones iguales nos da AUSENCIA DE LUZ o también conocida como color negro

El ojo humano son receptores y un selector porque absorven  algunas ondas luminosas pero no todas solamente las que están en entre 400 nanómetros y los 700anómetros.

los colores que están en 350 nanómetro es el ultravioleta y los 750 nanómetros es el infrarojo.

los objetos reflejan  luz de forma selectiva solamente reflejan los colores que se ven y los demás los absorbe 

Dispersión : Descomposición de la luz blanca en sus componentes espectrales cuando atraviesa un medio de refracción, como el cristal. El grado de dispersión depende del ángulo de incidencia y del índice de refracción del medio. es una interferencia de una fuente luminosa.

Difracción : Lugares que aparentemente no tienen una misma en su composición , así se genera el torna sol.

La difracción es un fenómeno que consiste en la desviación que experimenta una onda  cuando encuentra un obstáculo en su camino.

interferencia : Alteración de la longitud de onda a consecuencia de la unión de dos frentes de onda, como la que ocurre cuando la luz reflejada en la base de una película delgada se encuentra con la que incide sobre la superficie de la misma. cuando una pequeña partícula de luz  queda atrapada en un cuerpo y la desfragmenta

simples combinaciones :

 R + G = Y

 B+ R = M

R+G+B = LUZ

C+ M = B

Y+C = G

C+M + Y = OSCURIDAD

R+C = LUZ

C+G+B = C

Y + R = NARANJA

La combinación del cyan y el rojo da luz  ya que el cyan es la combinación del verde y el azul.

color luz :  proveniente del sol .

color pigmentos :  creado por el hombre.

cuando se encuentra una aberración en una foto se resuelve con su contrario

rojo-----------------------------cyan

verde--------------------------magenta

azul-----------------------------amarillo.

- Dirección
la dirección y y la altura desde la que incide tiene una importancia decisiva en el aspecto general de la fotografía. Variando la posición de la fuente, pueden resaltarse los detalles principales y ocultarse los que no interesen. De la dirección de la luz también depende la sensación de volumen, la textura y la intensidad de los colores. Psicológicamente también pueden sugerirse tranquilidad o ambientes de atardecer si utilizamos la luz horizontalmente. Aunque las posiciones de la luz respecto al motivo y la cámara, pueden ser infinitas, todas ellas pueden incluirse en mayor o menor parte en unos de los tres tipos siguientes

Luz frontal: La luz frontal produce aplanamiento de los objetos, aumenta la cantidad de detalles pero anula la textura. Los colores se reproducen con gran brillantez. En personas y con la luz cerca del eje del objetivo, el riesgo de que aparezca el efecto “ojos rojos” aumenta considerablemente. (foto)

Luz lateral: La iluminación lateral destaca el volumen y la profundidad de los objetos tridimensionales y resalta la textura; aunque da menor información sobre los detalles que la luz frontal y además aumenta el contraste de la imagen. transmite mucha nitidez y relieve a la imagen. El momento ideal para realizar fotos con luz rasante, son el alba y el ocaso, cuando los rayos solares están casi horizontales (foto)

Luz cenital: La iluminación Vertical aísla los objetos de su fondo y el elevado contraste que da a la imagen les confiere un aire dramático. Especialmente en retratos (foto)

Contraluz: La fuente luminosa se encuentra detrás del motivo. (foto)

El contraluz simplifica los motivos convirtiéndolos en simples siluetas. Suele usarse como luz secundaria para marcar líneas brillantes que destaquen el motivo respecto a su fondo.

http://fotoque.wordpress.com/tecnica-2/luz-clasificacion-y-fotometria/ )

(

Sobre colores...!!!

"Ver el mundo de color rosa, y  los que no se pone verde de envidia.

El que de amarillo se viste, en su hermosura confía.

Cuando el sol se pone rojo, es que tiene agua en el ojo.

El que quiera azul celeste, que le cueste.

 naranja por la mañana es oro, por la tarde plata y por la noche veneno que mata.

Observa todo lo blanco que hay en torno tuyo, pero recuerda todo lo negro que existe.

Basta con que le pongas una gotita de violeta, para que tu vida sea color de rosa.

Hoy hace un día gris.

El deseo es como un marrón  envuelto en papel de plata...."

Como una transformación o transmutación...dejamos de nublar nuestra vista  de las saturaciones en blanco y negro para poder ver los colores que nos rodean, estudiar cada uno de sus pigmentos y su naturaleza, el crear nostalgia con los colores o alegría con ellos...esta vez entraremos a un mundo colorido, lleno de tonalidades....dejaremos ese mundo de blanco y negro por un solo instante para adentrarnos a esta nueva era de colores...

El color es mi obsesión diaria, la alegría y el tormento"

Retratos

Pues esta fue una experiencia interesante trabajar con una modelo, poner escenografías diferentes, el manejo de las luces  ya que es diferente para crear volúmenes se tuvo que manejar las luces de diferentes maneras, si iban a estar parados las luces tenían que estar más arriba que el modelo y si se tenían que acostar, las luces tenían que ser bajas.
Antes de tomar las fotos, saqué buenas recomendaciones de fotógrafos que hacen fotos de estudio como por ejemplo:

Hacer que la modelo se sienta relajada y que no intente posar tan rigidamente porque así la foto solamente saldrá muy forzada.

Para conseguir un buen retrato se necesita sacar muchas fotos.


Es conveniente sacar las fotografías desde distintos ángulos para encontrar el mejor.


Si el modelo está sentado frente a nosotros con un brazo o una pierna muy cerca de la cámara, el brazo o la pierna resultarán desproporcionados.


pues son algunos ejemplos que encontré y que me sirvieron en este ejercicio.


El tema fue estaciones del año y me centré en humanizar a la primavera, como si existiera una diosa y me la empezé a imaginar y capté muchas tomas interesantes, aunque como estoy empezando sé que no pueden ser muy buenas.

Tambien quise retratar al invierno pero como una leyenda japonesa que leí sobre Kamuya donde ella tenía el control de la nieve , la mirada algo fría entonces vestí a mi modelo con un kimono (traje ceremonial japones) y la bañé con "nieve", si esto resultó dificil por el cuidado de las luces que si les caía podían explotar entonces decidí no usar tanta y ya con algo de edición clonarla.

Me ayudó bastante el tener a una modelo linda como lo fue bhetzy.